Au existat multe tipuri diferite de sticlă fabricate din anii 1940 până la începutul anilor 1970, variind de la ustensile de bucătărie Fire King până la vase de sticlă cu lapte. Dar când apare termenul „sticlă de mijloc”, se referă la piese de sticlă de artă realizate de multe companii diferite în această perioadă. Aceste exemple de design de la mijlocul secolului sunt definite de formele lor sculpturale, organice, de modul în care refractează lumina naturală, indiferent dacă au fost făcute pentru uz casnic în fiecare zi sau pur și simplu în scopuri decorative.
Multe dintre articolele din sticlă cu aspect mai modern realizate de companii din întreaga lume în acest moment au fost inspirate de formele sticlei scandinave. La urma urmei, aceste firme se ocupau să vândă sticlă, iar acest lucru necesită adesea schimbarea focalizării sau adăugarea de linii pentru a accentua ceea ce era în stil în mobilierul de uz casnic și utilizarea pe măsură ce gusturile se schimbau. Mobilierul danez-modern a devenit mai popular, iar ceea ce definim noi ca design modern în mijlocul secolului a atins apogeul, astfel încât accesoriile pentru casă au urmat exemplul.
Există multe piese de sticlă de artă realizate în această perioadă care nu pot fi atribuite cu adevărat unui anumit producător, dar sunt definite ca mijlocul secolului prin stilul lor general. Cu toate acestea, altele sunt marcate sau documentate ca fiind făcute de anumite companii cunoscute pentru adaptările moderne ale bunurilor de uz casnic tradiționale.
-
Sticlă scandinavă de la mijlocul secolului
Vaze Strombergshyttan, c. ID-ul zonei anilor 1950 la Areaid.com
Sticla din mijlocul secolului originară din Scandinavia - țările Danemarcei, Norvegiei și Suediei - a fost atât de populară încât a fost imitată de companii din alte părți ale lumii. Formele sculpturale, chiar și pentru articolele concepute pentru utilizarea de zi cu zi, care erau atât de populare în anii 1950, au atras atenția decoratorilor în urmă cu zeci de ani, așa cum fac acum.
Culorile sticlei realizate de firmele scandinave tindeau să fie mai puțin strălucitoare decât cele ale altor producători de sticlă din mijlocul secolului, dar asta nu înseamnă că această regiune nu a experimentat cultivarea de nuanțe unice și culori mixte în sticla sa. Finisajele, de la mat și neted până la foarte lustruite și aproape fluide, au fost, de asemenea, mărci ale sticlei scandinave de calitate. Suedia a fost în general considerată a fi centrul producției.
Strombergshyttan este un producător popular de sticlă de la mijlocul secolului originar din Suedia. Aceste piese au un ton albastru-argintiu unic și frumos. Majoritatea sticlei a fost proiectată de Gerda și Asta Stromberg, iar majoritatea sticlei realizate de această casă este marcată fie Strombergshyttan, fie Stromberg împreună cu un cod de producție. Compania a fost deținută de familia Stromberg până când a fost cumpărată de Orrefors în 1976.
Orrefors este unul dintre cele mai mari nume din producția de sticlă suedeză, care se întinde literalmente pe parcursul a zeci de ani. Modelele lor de la mijlocul secolului includeau decantatoare cu bulbi, o varietate de corpuri de iluminat din sticlă suflată și piese din „sticlă acoperită” în care o culoare mai închisă este învelită în sticlă transparentă. În timp ce Orrefors fabrica seturi de băuturi din sticlă în tonuri mai vibrante, unele dintre cele mai populare piese ale lor din mijlocul secolului au fost produse în tonuri dezactivate de verde măslin și gri fumuriu.
Articolele fabricate în Finlanda sunt combinate cu acestea, deși fac parte din țările nordice mai degrabă decât cu adevărat scandinave. Cu toate acestea, sticla suflată a lui Riihimäki este căutată de pasionații de mobilier casnic din anii '50 și '60. Forma unică a multor vaze, în esență cilindrică, cu umflături și indentări care rupe linia dreaptă, au adunat mulți fani. Alte companii finlandeze-moderne de sticlă au urmări, de asemenea.
-
Pahar italian de mijloc
Venini Murano Filigrana Stripes Italian Art Glass Fazzoletto Vases, c. Anii 1950 Svazzo Arts pe 1stDibs.com
Fabricarea articolelor din sticlă este legendară în Italia, în special exemplele venețiene și murano. Unele dintre cele mai inovatoare și populare pentru colecționari au fost cele produse în deceniile de după al doilea război mondial.
Paolo Venini este un nume pe care îl cunosc cei mai mulți pasionați de sticlă modernă. Munca sa din anii 1950 a văzut o dezvoltare a unor modele unice în sticlă de Murano, care au fost remarcate de mulți. Aceasta include artiști precum Fulvio Bianconi și Carlo Scarpa care au lucrat cu el pentru a crea unele dintre cele mai dorite piese ale firmei într-o varietate de forme și forme.
Proiectele pentru Aureliano Toso de Dino Martens, care s-a pregătit ca pictor, captivează și astăzi colecționarii de sticlărie modernistă. A lucrat cu compania începând cu 1939. Unele dintre proiectele sale se potrivesc cu ceea ce se gândesc în mod obișnuit fanii de sticlă atunci când îmi vine în minte sticla venețiană, cum ar fi piesele Latticino cu vârtejuri de aventurină cupru, în timp ce altele sunt extrem de moderne și inovatoare.
Au existat o serie de alte sere mari italiene, inclusiv Fontana Arte, pe care Max Ingrand, născut în Franța, a condus-o și a crescut în anii 1950. "A adus companiei o utilizare expresivă și luxoasă a culorii prin stăpânirea tehnicilor sale pentru producerea sticlei subtil colorate. În toate creațiile sale se simte un designer în largul său cu modernismul aerodinamic din perioada postbelică", potrivit Christies.com.
-
Sticlă americană Midcentury
Higgins Studio Glass, c. Anii 1950 PolishedModern.com
Fabricile de sticlă din Statele Unite au produs câteva sticle foarte interesante din mijlocul secolului. Una dintre acele companii americane de casă, cu un colecționar, este Higgins.
Spre deosebire de multe alte case de sticlă cu istorii mult mai lungi, Higgins Studio a fost de fapt deschis în 1948. Au promovat „miracole moderne cu sticlă de zi cu zi” în marketingul lor, promovând idealul de la mijlocul secolului că arta în sticlă poate fi savurată în timp ce este folosită. Piesele lor realizate folosind tehnici de topire și emailare au format ceea ce higginsglass.com se referă la „sandviș de sticlă”. Michael și Frances Higgins au început afacerea în apartamentul lor din Chicago și apoi s-au asociat cu Dearborn Glass Company din Chicago în 1957 pentru a se muta într-un nou studio. Parteneriatul Dearborn i-a ajutat să promoveze o linie completă de „Higginsware”. Aceasta include Rondelays, care sunt cercuri și pătrate de sticlă topită care au fost puse împreună (și se fac și astăzi) pentru o varietate de aplicații, cum ar fi separatoarele de cameră și telefoanele mobile.
Sticla Blenko este, de asemenea, un colecționar de nume cunoscut pentru producerea unui spectru de culori de sticlă în perioada respectivă. Designerii companiei din anii 1950 și ’60, precum Wayne Husted și Joel Philip Myers, i-au ajutat să crească diverse linii cunoscute pentru a completa cu ușurință decorul modern de la mijlocul secolului. Au făcut decantatoare mari, cu dop și o varietate de vaze, printre alte piese de sticlă. Piesele selectate sunt marcate în sticlă, indicând că au fost făcute de Blenko, dar majoritatea aveau un autocolant din folie fixat când erau noi. Învățarea de a recunoaște desenele și culorile vii ale lui Blenko ajută la identificarea pieselor nemarcate.
Alte companii cunoscute precum Heisey au făcut și ajustări în cataloagele lor pentru a include modele influențate de modernism. Compania a angajat-o chiar pe Eva Zeisel ca director de artă la începutul anilor 1950. Design-urile ei au câștigat mai multe premii, dar niciodată nu s-au vândut bine, așa că sunt greu de localizat astăzi.
-
Sticlă engleză Midcentury
Whitefriars Banjo Vaza în culoarea mandarinei, c. 1967 Circa de colecționat pe 1stDibs.com
Deși s-ar putea ca Anglia să nu vină mai întâi în minte când apare tema sticlei de la mijlocul secolului, piesele realizate în anii 1950 și '60 de Whitefriars merită recunoaștere în acest domeniu. Unele dintre cele mai populare piese ale lor cu fanii modernismului includ linia texturată introdusă în 1967.
Matrițele au fost realizate folosind materiale neconvenționale - cuie, resturi de bucăți de sârmă din lemn și altele asemănătoare - pentru a forma texturile găsite în sticlă. Unul dintre cele mai populare stiluri de vaze ale companiei cu colecționari modernisti este vaza Banjo. Încă bazându-se pe tradiția scandinavă, în 1972 a fost introdusă și o linie cu aspect de gheață numită Glacier.