Ron Koeberer / Aurora / Getty Images
Indiferent dacă este vorba de o viață moartă sau de un portret al unei persoane sau al unui animal de companie, având un fundal relativ simplu sau neclintit permite focalizarea să cadă în totalitate pe subiect. Adesea, totuși, artiștii începători pictează mai întâi subiectul și apoi nu știu ce să facă cu fundalul. Pentru a evita această problemă, vopsiți mai întâi fundalul. Dacă faceți acest lucru, atunci nu vă veți chinui să vă dați seama ce să pictați în fundal sau să vă faceți griji că vopsiți accidental un pic din subiectul dvs. pictat cu atenție. Apoi, pe măsură ce pictați subiectul, puteți lucra într-o mică culoare din fundal pentru a ajuta la unificarea picturii, dacă este necesar.
Această secvență de fotografii a artistului Jeff Watts arată o modalitate eficientă de a picta un fundal simplu, dar cu interes vizual și impact.
-
Decideți direcția luminii
Pictură © Jeff Watts
Licența artistică înseamnă că puteți avea lumina care vine din orice direcție doriți. Pur și simplu decideți unde doriți, apoi vopsiți în culorile cele mai saturate, cele mai apropiate de lumină și mai slabe, cele mai îndepărtate de lumină.
Jeff a spus: „Mai întâi, găsește-ți sursa de lumină. În acest tablou, vine din stânga. Deci, de aici am început cu cea mai închisă culoare, negru și alizarină purpuriu, folosind linii încrucișate”. -
Pictează cu direcția luminii
Pictură © Jeff Watts
Nu pictați semnele aleatorii, ci folosiți-le pentru a spori sensul de direcție în lumină. Apăsările tale nu trebuie să se alinieze într-un rând rigid, ca niște stâlpi de gard nou-nouți, dar pot fi puțin higgledy-piggledy ca un gard care a fost supus unor furtuni. Gândiți-vă la ei ca la dans, mai degrabă decât la marș.
Jeff mi-a spus: „Mișcându-mă pe pânză în aceeași direcție în care se deplasează lumina, am luminat amestecul de vopsea cu roșu de cadmiu”. -
Clarificarea culorii
Pictură © Jeff Watts
Amintiți-vă că efectul luminii nu este constant, se schimbă pe măsură ce vă îndepărtați mai mult de sursa luminii. Exagerarea acestei modificări un pic atunci când pictați un fundal poate fi foarte eficientă, deoarece oferă un contrast de ton.
Jeff a spus: "Am continuat să ușurez amestecul adăugând alb pe măsură ce ajungeam la cealaltă parte. Aceasta este cea mai ușoară parte a fundalului, deoarece aici este lumina care strălucește." Întuneric de unde începe lumina, lumină de unde lumina merge "este o modalitate bună de a-ți aminti acest lucru.
Apoi am adăugat prim-planul, care este doar un gri deschis și galben napoli. L-am păstrat puțin mai ușor acolo unde este cel mai aproape de mine. Nu prea îmi curăț pensula prea mult prin asta proces. Cel mult voi șterge excesul de vopsea atunci când schimb culorile. " -
Adăugați o umbră
Pictură © Jeff Watts
Adăugarea unei umbre ancorează subiectul. Fără ea, lucrurile prea ușor par că plutesc în spațiu. Pentru acest stil de fundal nu căutați o umbră detaliată, ci doar un ton mai întunecat, unde formele mai mari ale subiectului ar arunca o umbră, având în vedere direcția luminii pe care ați ales-o.
Jeff a spus: "Am estompat linia orizontului și am adăugat umbra aruncată a pisicii. Cred că estomparea liniei orizontului este" magia "acestui tip de fundal." -
Începeți să pictați subiectul
Pictură © Jeff Watts
Odată ce ai făcut totul să funcționeze spre satisfacția ta, este timpul să treci la pictarea subiectului. Nu vă subliniați că este complet „corect”, vă puteți adapta și face ajustări ulterior.
Jeff a spus: „Pictarea unui fundal în acest fel creează un sentiment de atmosferă și perspectivă în pictura ta. De asemenea, pune partea luminoasă a subiectului lângă partea întunecată a fundalului și partea umbră a subiectului lângă partea mai deschisă. de fundal. Acest contrast de lumină împotriva întuneric face o pictură interesantă.
Fundalul și prim-planul am făcut-o în pisica însăși. " -
Reelaborați fundalul
Pictură © Jeff Watts
Jeff a spus: „A doua zi, am trecut din nou pe întregul fundal cu culori diferite (m-am răzgândit, asta e tot.) Când în cele din urmă termin să pictez pisica (nu este încă, în fotografie), voi trece peste fundalul din nou. S-ar putea să schimb din nou unele culori. Uneori o fac pentru că uit ce am folosit în primul rând și uneori pentru că îmi place să lucrez blana pe fundalul umed.
Acest stil de fundal funcționează bine pentru portrete sau natură moartă. Puteți să o amestecați cât de puțin sau cât doriți. Găsesc că cele mai bune curse de pensule funcționează cel mai bine. Puteți folosi orice culori doriți, deși încerc să obțin o parte din culoarea subiectului în fundal (și invers). Nu este întotdeauna vizibil, deoarece se amestecă, dar este acolo. "